銅版画は1420年頃に始まった凹版印刷。
エングレーヴィング（彫刻銅版画）
甲冑や武具の飾りのためだった金属細工を応用したもの。銅板の表面を彫刻刀（ビュラン）で彫り、線を残す技法。抵抗があるため、線の初めと終わりは細く、中程が太くなる。インクをのせ、表面の不要なインクを拭きとって、プレス機で圧力をかけて紙に印刷する。
細い精巧な線が引け、繊細な描写や明暗の変化などが表現できるため、完成度の高い表現ができた。木版画は下絵画家、彫り師、摺り師の分業だったが、銅版画家は全工程を一人でおこなっていた。作者の個性が表れ、作者のイニシャルが彫り込まれることもある。
「遊戯カルタの版画家」1450年頃、ライン川流域で活動
「E.S.の版画家」1460年代末までライン川上流地方で活動

遊戯カルタの版画家　シクラメン・クィーン
銅版画　14×9.3cm
ドレスデン　国立版画館

ドライポイント
鋼鉄の針（ニードル）で銅板を引っ掻くもの。より自由に線が描け、線の脇にできるまくれによって独特のにじみの効果が得られるが、版がすり減りやすい。
「ハウスブーフの画家」は斬新な作品を残している。
エッチング（腐食銅版画）16世紀になってから
銅板の表面を耐酸性の蝋などで覆い、ニードルで図柄を描いて酸に浸すと、図柄の部分の銅が溶けて版ができる。
17世紀のレンブラントによって芸術的可能性が広がった。

世界美術大全集14　北方ルネサンス
名画への旅10　北方ルネサンス2　講談社
ルネサンス 用語集

ハウスブーフマイスター（家督書の画家）　若者と死
15世紀末　14.1×8.5cm
ドライポイントの作例